„Stanzas“ išvertus iš italų kalbos reiškia kambarius - tai yra freskomis dekoruotos salės Vatikano rūmuose. Šios patalpos priklauso, ant jų sienų surinkus daugelio menininkų, popiežiaus, šedevrus. Šiandien yra muziejus, kuriame visi gali susipažinti su vaizdingu interjeru. Didysis italų renesanso meistras Rafaelis nupiešė 4 kambarius, kuriuose mokėsi jo technika.
Kategorija Tapyba
1625 m. Rubenas sukūrė operatoriaus pieštuko portretą. Jam nepatiko tokio tipo moterys. Paprastai jo paveiksluose galima pamatyti damų, stebinančių kūnų puošnumu. Menininkas pavaizdavo beveik mergaitę. Ji labai jauna. Tai tikra gėlė, labai trapi. Visose savybėse jaučiamas vaiko kampas: Baigęs piešti dailininkas nusprendžia sukurti visą paveikslą.
Mikelandželas savo kelionę pradėjo kurdamas talentingas skulptūras. Prieš mus yra jo pirmasis darbas, kurį jis sumaniai drožė iš marmuro būdamas 16 metų. Jau iš to jūs galite suprasti, kad tai yra tikrojo šeimininko kūrinys. Skulptorius į šią meno formą atneša savo. Nuostabus neįtikėtinas vaizdų plastiškumas.
Apokalipsė yra visame pasaulyje žinomas Albrechto Durerio medžio graviūrų ciklas religine tema. Seriją, kurią trejų metų laikotarpyje nuo 1496 m. Atliko vokiečių menininkas, sudaro 15 kūrinių, vaizduojančių biblinį Paskutiniojo teismo apreiškimą. Graviūros buvo paskelbtos du kartus. O garsiausias yra „Apokalipsės keturi raiteliai“.
Roerichas yra kalnų dainininkas. Manydamas, kad žmogus turėtų juose gyventi, įamžino juos paveiksluose su pavydėtinu užsispyrimu ir sumanumu, tarsi suteikdamas jiems naują gyvenimą ant popieriaus. Šabhala, didžiosios tiesos miestas, yra paslėptas kalnuose. Plonas oras yra naudingas norint suprasti save, plonos kalnų viršūnės ir jų grožis išvalo sielą, o gyvenimas tarp tikrosios gamtos, nepabaidytas technologijų, stiprina kūną.
Rubensas - flamandų tapytojas, baroko meistras - jo paveikslai atspindi beveik šio stiliaus esmę. Jis linksmas, ryškus, su daugybe detalių, pagerbia ir pašlovina gyvenimą, reprezentuojantį beveik mirties įspūdį. Jis pirmenybę teikė religinėms ir mitologinėms temoms, ypač atskleisdamas senovės Graikijos mitus.
Savo laiku Lentulovas buvo meiliai vadinamas rusų futuristu, ir daugeliu atžvilgių tai buvo tiesa. Jo darbai, peržengiantys paveikslų sritį, pasižymintys didele dinamika ir plačiajai visuomenei nesuprantama problema, apėmė visus futurizmo atspaudus, kad būtų laikomi priklausančiais šiam judėjimui.
Drobė, sukurta 1634 m., Rembrandtas niekada neišsako tiesioginio protesto. Jo sukurtas žmogaus idealas visiškai prieštarauja to meto tikrovei, jo paveiksluose spindi tikros aistros. Teatro dramas stebuklingai pakeičia įvykiai, kurie iš tikrųjų įvyksta gyvenime.
Matome meninę mito interpretaciją. Jupiteris troško, kad sūnus būtų nemirtingas. Vaikas pagimdė jam paprastą moterį. Norint, kad kūdikis gyventų amžinai, reikėjo prispausti jį prie nuostabios pačios deivės Juno krūties. Jos stebuklingas pienas turėjo suteikti nemirtingumą. Juno buvo nustebęs ir netyčia sustojo atgal.
1908 m. Prancūzų fuvistas Henri Matisse'as nutapė kitą paveikslą Sergejaus Schukino užsakymu.Favizizmas kaip naujas meno judėjimas neilgai egzistavo, tačiau sugebėjo gana ryškiai įrodyti save tapytojų paveiksluose. Šis įvaizdžio atlikimo stilius pats savaime sumaišė kelis komponentus ir sukėlė turtingus avangardo paveikslus.
Ši freska laikoma geriausia. Kartais jis vadinamas „Pateikti“. Masaccio paėmė šį epizodą iš Evangelijos. Kristus su apaštalais keliavo į skirtingus miestus. Vieną dieną jie atvyksta į Keipranumą. Prieš atvykstant reikėjo sumokėti tik vieną staterį. Bet lankytojai pinigų visai neturėjo. Kristus įsakė Petrui.
Caravaggio yra italų renesanso menininkas, vienas didžiausių baroko meistrų. Kaip ir dauguma šio stiliaus mylėtojų, jis labiau linkęs į gausybę detalių nei asketizmą, o spalvų ryškumas ir sodrumas buvo blyškus. Iš visų jų jis labiausiai mėgo mitinius ir religinius motyvus. Jo „Jonas Krikštytojas“ yra paveikslas, dar vadinamas „Jaunu žmogumi su Avinu“, nes pažįstamas pranašo įvaizdis jame interpretuojamas neįprastai.
Musė buvo viena garsiausių modernistų, tai yra, tų, kurie manė, kad menas turi būti nedalomas ir proporcingas. Plačiai pritaikydami savo taikomas sritis - siuvinėjimą, karoliukų audimą, tapybą ant audinio - modernistai siekė sukurti kuo išsamesnį ir gyvesnį jų suvokiamą vaizdą. realybe.
Halsas yra puikus olandų menininkas, kuris per savo gyvenimą vis dar buvo irkluotojas. Jo atvejis buvo toks, kai genijus išvis nevertina savo genijaus, mėgsta kabintis smuklėse, užmigti netikėtose vietose ir atsibusti nuo vandens kibiro ant galvos, tačiau tai netampa mažiau talentingas ar mažiau gerbiamas.
Matome grandiozinę drobę. Menininkas sugebėjo pavaizduoti šiuolaikinę valstietišką Rusiją. Tai kyla tarsi iš kažkokio nuostabaus miglos. Tiesiog neįmanoma užfiksuoti visos žemės, ji tokia didžiulė. Menininkas žvelgia į laukus, kalvas, upes ir kopas iš didelio aukščio, atrodo, kad jis šėlsta su paukščiais.
Botticelli sukūrė grandiozinį paveikslą, kuris tiesiog negali palikti įspūdį. Jame pavaizduota dramatiška Anonimo scena. Ant grindų yra griežti stačiakampiai, patikrintas ir sienų padalijimas.Arkangelas ką tik nuskrido į Mariją.Mes jaučiame judėjimą, kuris nėra sustabdytas. Jis atsiklaupė. Madonna ir Arkangelas skraido vienas kito link.
Paveikslas buvo sukurtas 1509 - 1511 metais. Rafaelis savo freską skyrė poezijos temai, kuri niekada neišblėso. Pačiame centre matome garsųjį Parnassus. „Apollo“ groja fleita. Jį supo mūzos. Kiekvienas iš jų rankose turi objektą, su kuriuo ji paprastai buvo vaizduojama. Čia susirinko visi skirtingų laikmečių rašytojai ir poetai.
Dvidešimto amžiaus pradžioje dirbusi avangardistė Natalija Sergeevna Goncharova savo darbuose neapsiribojo vienu stiliumi. Ją domino tokios tendencijos kaip futurizmas ir kubizmas. Tačiau dauguma jos darbų buvo atlikti neo primityvizmo stiliumi, dailininkę įkvėpė liaudies menas, ypač populiarūs atspaudai, rusiška ikonografija, taip pat pagoniškų dievų atvaizdai.
„Stokeris“ Jaroshenko tapo vienu iš pirmųjų paveikslų, pasakojančių apie sunkų Rusijos žmonių likimą. Ji kartu su kitais, atsidavusiais tai pačiai temai, sukūrė proletariato įvaizdį - darbuotojo, kuriam nepatinka darbas, kuris dirba kaip galvijai geriausiomis sąlygomis ir kurio niekas niekada neprisimena galvodamas apie karštą vonią ar kad laikas maudyti kūdikį.
Tuo metu Lermontovas buvo tiesiog tremtyje. Jis sukūrė ryškų autoportretą, matome vyrą, apsirengusį drakonų pulko uniforma. Būdinga raudona apykaklė, įspūdingi epaletai, apsiaustas ir nepakeičiamas tikrintojas. Lermontovas vaizdavo save iki kelio. Virš vieno jo pečių mestas apsiaustas. Tuoj už jo slypi nekaltoji Kaukazo gamta.
Nuotraukoje pavaizduotas stebuklo fenomenas. Kai ankstyvieji krikščionys skleidė savo tikėjimą visame pasaulyje, dažnai nutikdavo, kad pagonys nenorėjo jų klausyti. Taigi vienas iš jaunų apaštalų pateko į žiauraus karaliaus rankas, kuris jį pajuokavo ir nuteisė ketvirtadaliui. Tačiau kai jie įsipareigojo atlikti bausmę, paaiškėjo, kad jauno vyro kūnas tapo neliečiamas ašims ir egzekucijos vykdytojai tikėjo išgąsčiu.